那些炸裂的世界著名音乐节和横空出世的野兔子

，始于上世纪70年代英格兰的农场。每年都会吸引10多万乐迷和嬉皮人士前来“朝拜”。

在这里，你可以奇装异服，你可以表演行为艺术，你可以表达＃关爱难民营儿童＃、＃独立女性＃、＃节约环保＃与＃LOVE＃……

科切拉音乐节在每年4月的加利福尼亚充满阳光、沙漠、棕榈树的Indio举行。传说这里是“臭嬉皮士圣地”。科切拉音乐节有三大看点，一是强大的演出阵容，The Weekend, Eminem, Lady Gaga, Taylor Swift……一不小心你身边就可能站着你的偶像。装置艺术绝对是科切拉音乐节的第二宝。“超级宇航员”、“Chiaozza花园”等炫目壮观的艺术品让参与者身临其境，享受当下世界给你带来的震撼视听盛宴。

49年前的伍德斯托音乐节，4个年轻人宣扬着“和平、反战、博爱、平等”策划了这场为后人传颂的传奇。

50多年来，伍德斯托音乐节仅仅举办过6次（分别在1969、1979、1989、1994、1999、2009），却留下了无数经典，成为摇滚迷们心中的精神乌托邦。

40万嬉皮士青年就此建出了一座伊甸园，仅凭着满腔的激荡，震出了上世纪最喧嚣真我的一落章节。

「」在头版刊登纪念文章，评价伍德斯托克是一代传奇和遗产：那是60年代意识的转折点，年轻的革命者摒弃不属于他们的生活方式，走在他们的路上。

日本Summer Sonic音乐节诞生于2000年，是亚洲历史最悠久的音乐节。它最特别的设计是演出舞台采用“巡回型”音乐形式。现场乐迷可以自主选择自己喜欢的舞台和表演嘉宾，行走于不同的舞台间，只要演出时间不冲突，你可以不间断地欣赏自己喜爱的音乐。

作为亚洲最大的音乐节，很多歌手都将能登上SS主舞台视为荣耀的象征，那些牛逼的卡司阵容堪比是格莱美赢家们的大趴体——酷玩Coldplay、林肯公园Linkin Park……还有男神收割机霉霉Taylor Swift、山东天后Rihanna、嘻哈教父Jay-Z、除了格莱美，很多中日韩优秀歌手也能登上SS，比如中国的华晨宇、梁博，这么看来SS也蛮注重有潜力的新代，多样化而有包容性。

除了以上说到的阵容、设施、服务，SS更牛逼的一点体现在它对文化的尊重以及它所展现的环保和慈善理念上。

SUMMER SONIC在环保方面的细心程度就令人叹为观止。它对纸品的回收循环践行得可谓十分彻底，这个入场的时候就可以得到展现。买到门票的观众到了现场，会有人统一回收掉纸质门票，兑换成SUMMER SONIC手环作为入场证明。

Tomorrowland音乐节每年在比利时博姆（Boom）举办，是世界上规模最大的电子音乐节。自2005年创立以来，每年都汇集了众多优秀的艺术家，它将来自200多个国家的40多万名音乐爱好者汇聚在一起。

除了震撼和直击心灵的音乐外，TML还拥有超过15个设计精美的舞台和令人叹为观止的烟花表演。

作为全世界最大的创意盛会，位于美国德州奥斯汀的SXSW西南偏南音乐节总能吸引到来自全球各地的音乐、娱乐和科技界人才。

每年，大批企业高管、创意领袖、科技新锐等顶尖人才蜂拥至奥斯汀，在SXSW孕育前沿技术和数字创意。像HBO，亚马逊Prime和Twitter等数字媒体巨头也带来许多品牌创意活动。

SXSW西南偏南音乐节自1987年创立以来，每一年的规模、质量和业内口碑都在不断上升，丝毫没有放缓的迹象。在西南偏南举办过的2200多场音乐演出中，无论是潜力新人还是爆红巨星，都有机会在音乐节的舞台上大放异彩。

背负着那群对音乐无比热爱的年轻人的希冀，小巧的身影愉快地跳跃出地平线外。

电影Jojo Rabbit里面关于兔子的隐喻，在时代的洪流中，个体竟如此渺小，以至于成为笼中兔子时甚至不自知。每个时代都有自己的特点，所以每一个个体，都是独一无二的自我。生于此时，自当感恩。